更新时间:2021-07-15 10:04:12作者:admin2
(一)借助肢体动作来培养学生的节奏感
动作音乐教学最重要的内容是利用声势进行节奏感的训练。声势指的是把身体当作乐器,身体产生动作,这些动作在时间、空间中相互配合,发出有节奏感的声音。这些动作包括拍腿、捻指、跺脚、拍手等,这些动作大多简单,不需要特别的学习,利用这些动作发出的声音进行节奏教学,不仅能活跃教学氛围,还能使得学生感知和掌握节奏。在音乐教学中,通过声势来把握节奏和强弱,替换单调的数拍子的节奏练习法,比如第一拍捻指,第二拍拍手,第三拍拍腿,第四拍跺脚,这样就使得音乐的节奏能通过身体表现出来,把对抽象节奏的记忆转化为对具体肢体动作的记忆[1]。同时,老师应引导学生要适当地运用肢体动作和面部表情来表现音乐所蕴含的思想感情,避免演奏过于单调、死板。
(二)利用形象化音乐来培养学生的节奏感
相对于形式音乐或情感音乐,形象化的音乐更加普遍。形象化就是能借助文学、绘画来理解音乐,这种音乐能充分利用学生的听觉、视觉,把抽象化的音乐转化为一幅幅形象的画面,形成即视感。在中国古代俞伯牙与钟子期的故事中,“峨峨兮若泰山,洋洋兮若江河”正好揭示了利用视觉形象同样能实现对音乐的感悟和理解。
(三)运用演奏技巧来培养学生的节奏感
随着生活水平的提高,已经有部分学生开始进行系统的音乐学习,比如定期参加校外的钢琴培训班、手风琴教学班等,并且当前的小学教学设备也在逐步完善,这都使我们运用演奏技巧来培养学生的节奏感成为可能。在音乐教学过程中,我们利用乐器设备进行教学,让学生观察老师的弹奏技巧,引导学生结合弹奏动作想象生活中的具体景象,在锻炼学生想象力的同时,还能加强学生对动作要领的理解。